Colección: Manuel Carmona ┃ Obra Surrealista

Pablo Neruda :

Este Manuel Carmona es un diablo. Saca nada de la nada y este vacío lo transfigura con papeles, tijeras, peces, pájaros, verdades y sueños estáticos y alegres. Yo celebré siempre su original alegría, su derrochadora intrascendencia que se complace en el placer de todos. Ese es su poder. Este Carmona no practica la abstención ante en placer de la belleza: se aprovecha de él mientras está volando. Y así puede regalarnos todos los días una mariposa.

Nada hacía presagiar que una persona humilde, sencilla, pacifista y algo naíf, como su pintura, viviera momentos trascendentales del Siglo XX. De muy joven Manuel Carmona (Barcelona 1916 – Zaragoza 2001) entró en contacto con la Generación del 27 compuesta por artistas como Rafael Alberti, Federico García Lorca – con quien guardó relación hasta su fusilamiento – Juan Ramón Jiménez, José Bergamín, Luís Cernuda o Vicente Aleixandre. A ellos se le sumaron Salvador Dalí, – de quien Manuel Carmona vio nacer el famoso “Hombre invisible” – Gala, o cinestas como Buster Keaton que influirían para siempre en la sensibilidad del artista. Como a tantos otros le tocó vivir la desgracia de la Guerra Civil que combatió hasta el final, porque no quedaba otra, en el Estado Mayor de Blindados de la República. Ello le valió cuatro años de reclusión en campos de prisioneros y seis años más de prisión atenuada.

En 1949, por intermediación de su hermano Darío, periodista y secretario de Pablo Neruda, Manuel Carmona logró huir a Chile con un barco fletado por el propio Neruda. Acogido con brazos abiertos, como tantos otros huidos del franquismo, Carmona afirmó: Había topado con un nuevo mundo, con un pueblo cuya filosofía y sentido de la hospitalidad es algo más que una cortesía patriótica: un convencimiento de que la fraternidad es una obligación moralManuel Carmona empezó a desempeñar, con su proverbial humildad, múltiples trabajos relacionados con organismos científicos y culturales gracias a sus relaciones con Rafael Gumuncio, subsecretario de Hacienda, José Ramón Gutiérrez Allende, ministro de Relaciones Exteriores y Salvador Allende, muy cercano al hermano de Carmona, Darío, a quien sus hijas le llamaban “tío”, y que llegó a ser ovacionado en la Plaza Bulnes de Santiago de Chile por el futuro Presidente. Manuel Carmona expuso por primera vez en Santiago de Chile en 1953 bajo el patrocinio del Instituto Francés de cultura y se dedicó cada vez más intensamente a la pintura, entre naíf y ligeramente surreal, caracterizado por mundos oníricos con personajes muy estilizados que habitan un paisaje poéticos. Desde entonces realizó diversas exposiciones en varios países de América del Sur y Central, conociendo a otros artistas y poetas como Mario Benedetti pero también singulares personajes como Rigoberto López, futuro asesino del dictador nicaragüense Anastasio Somoza. Manuel Carmona organiza en Santiago de Chile la I Feria de Artes Plásticas.Manuel Carmona y Pablo Neruda.

En los años setenta Manuel Carmona regresó a España y se dedicó exclusivamente a la pintura, exponiendo por toda España. En 1998 el Centro Cultural Generación del 27 publicó la colección de sus memorias “Heredero del surrealismo. Un testimonio.” que Carmona dudó en escribir pues le parecía un acto de vanidad. En 2001, fecha de su fallecimiento, apareció la segunda edición titulada “Todo lo vivido”, con muchos jugosos fragmentos, como su encuentro con la Reina Victoria Eugenia de Battenberg, borrados por un artista que siempre quiso mantenerse en la sombra.

OBRAS EN MUSEOS
Museo de Arte Moderno de Barcelona
Museo de Bellas Artes de Santiago de Chile
Museo de Arte Contemporáneo de Managua, Nicaragua
Museo Max Fourny de París, Francia
Fundación Museo del Calzado, Elda-Alicante
Museo de Arte “Primitivos Contemporáneo” Jaén
Ivam Centre Julio González, Valencia
Museo de los Ángeles. Turégano, Segovia

EXPOSICIONES INDIVIDUALES
1953. Santiago de Chile
1959. Montevideo
1973. Sala Gaudí - Gaudifond Arte, Barcelona
          Sala Cap Gross, Barcelona
          Ayuntamiento de Monzón
1974. Edaf, Madrid
1975. Sala S'Art, Huesca
1977. Galerie d'Art Helof. París, Francia
          Galería Banca Mas Sardá, Palma Mallorca
1980. Galería de arte Goya, Zaragoza
1983. Sala Arxiu Tobella, Tarrasa
1984. Casa de Cultura, Denia

"EXPOSICIONES COLECTIVAS
1957. Junta Nacional de Turismo, San Salvador

1958. Instituto de Biología Marina. Valparaíso

1960. I Feria Internacional de Artes Plásticas, Santiago de Chile

1965. Houston, Texas

1974. “3 Parets d'Art de les Escoles” UNESCO, Barcelona

          “Muestra 74” Sala Gaudí - Gaudifond Arte, Barcelona

1975. Sala Gaudí - Gaudifond Arte, Barcelona

          “El gato en el arte naïf” Sala Módena, Madrid

          “Naïf Españoles Contemporáneos” Patronato Nacional de Museos, Madrid

1976. Bienal Internacional “Merignac” Burdeos

          II Bienal de Pintura

          Galería Berdusán, Zaragoza

1978. “Muestra de pintura catalana actual” Galería Padrós, S.A. Barcelona

1979. Galería S'Art, Huesca 

1981. “Artistes Plastics de Catalunya” Palau de la Santa Creu. Galería La Pedrera, Barcelona

          Sala d'Art Mobar, Tarrasa

1982. “Aspectos de la Pintura Figurativa” Sala Gaudí - Gaudifond Arte, Barcelona

          Galería de Arte Mediterranía, Alicante

          Caja de Ahorros de Alicante y Murcia (Elche, Alcoy, Crevillente, Villena, Bañeres y Calpe)

          I Salón de Arte Naïf, Galería Roglán, Barcelona

1984. Galería Richelieu, Madrid

1985. Caja de Ahorros de San Fernando, Sevilla

1986. Montignac, Francia

1987. Sevilla

1988. Málaga

1989. Madrid

1990. Valencia

1991. Huesca

1992. Calpe, Alicante 

1993. La Galería 12 bis, Villafranca

          Sevilla

1994. Zaragoza

1997. Calpe, Alicante

1998. Granada

1999. Barcelona

          Zaragoza

          Calpe, Alicante 

2000. Denia, Alicante

El entusiasmo por ir a la playa era porque Gala se bañaba desnuda. La playa estaba en una pequeña calita, inaccesible desde Torremolinos. Yo me quedaba como hipnotizado, a espaldas de Dalí, en el quiosco, mientras que el pintor iba produciendo el milagro de la creación. Pintaba un gran cuadro en el que, a través de un armonioso paisaje de horizontes lejanos y de nubes
voluminosas, empezaba a vislumbrarse un ser humano que ocupaba todo el espacio, el aire, las nubes creo que eran parte de su cabeza y entre las nubes creo que aparecía un ojo, iba aclarándose el misterio, a medida que avanzaba en su pintura. El paisaje entero dejaba ver en transparencia a un hombre, El hombre invisible, así se llama ese cuadro, que yo vi nacer,guardando silencio. Ahí hacía yo mis ensayos, mis primeros y balbuceantes intentos de decir algo con los pinceles. Recuerdo que hice un pulpo con muchos brazos y manos humanas. Dalí me lo elogió y me lo cambió por un dibujó suyo, de línea delicada y que, por todo color, tenía una gorra verde de marinero. Por ahí quedó, como tantas cosas metido en un libro de texto, perdido entre guerras y posguerras.